ドバイ：10月22日から26日まで開催されるWe Design Beirutは、首都の主要な歴史的建造物数箇所で開催されるため、慣例にとらわれない製品、インテリア、家具の見本市だ。

世界中のデザイン見本市は通常、1つの場所でショーケースを行うが、多くの場合、何の特徴もないコンベンションホールである。創設者兼CEOのマリアナ・ウェッベ氏とパートナーでクリエイティブ・ディレクターのサマー・アラミアン氏は、ベイルートの歴史的建造物にスポットを当てることに熱心だった。

「歴史であれ、考古学であれ、それらが持つ物語であれ……忘れ去られてきた空間や場所がありました」とウェッベ氏は最近語った。

「つまり、ベイルートについての物語であり、商業的というよりは文化的なものなのです」とアラミアン氏は付け加えた。

展示場所には、アウディ邸、ベイルートのローマ浴場、戦争遺跡と化した未完成の超高層ビル、ブルジュ・エル・ムール、廃墟となった繊維施設アブローヤン工場などが含まれる。

「これは単なるデザイン・ウィークではありません……これは、私たちの国について語り、私たち自身（の方法）で訴える方法なのです」とウェッベ氏は言い、長年にわたる分裂政治の後、レバノンのコミュニティを団結させたいという願望を反映したものである。

「そして、ある人は武器で戦い、ある人は政治で戦い、ある人は創造性で戦い、最も困難で困難な時代にコミュニティを団結させるのです」と彼女は付け加えた。

展覧会、エクスカーション、ワークショップで構成されるこのイベントは、レバノンの9つの大学から、実績のあるデザイナー、新進デザイナー、職人、学生の両方に光を当てようとするものだ。

「50歳以下の職人を見つけるのは不可能なので、私たちは職人を失いつつあります」

「職人たちはもう子供たちに教えることはありません。だから私たちはこのプラットフォームを作ったのです」とアラミアン氏は語った。

多様な展示の中には、レバノン内外の新進・ベテランデザイナーの作品を集めた「Totems of the Present & the Absent（現在と不在のトーテム）」があり、存在、記憶、遺産を探求している。

一方、ローマ浴場では、大理石のデザイン展「Of Water and Stone」が開催され、古代遺跡の浄化の儀式を再解釈している。

学生主導の「Design in Conflict」展では、若いクリエーターたちが紛争がどのように空間を形成するかを探求している。また、「Rising with Purpose」展では、30歳以下のレバノンの才能に、社会的、文化的、環境的ニーズに対応する、思慮深く、適切なオブジェを制作するよう呼びかけている。

「この国には、あなたを駆り立てる激しさがあります……この優雅さ、この活気、このエネルギー、そしてこの国に対する愛があります」