津田道子は、映像表現の本質と政治性、そしてそれが観客に与える影響を探求する日本の現代美術家である。

ビデオ、インスタレーション、パフォーマンスなど、その活動は多岐にわたり、東京コンテンポラリーアートアワード2022-2024をはじめ、数々の賞を受賞している。

インスタレーション、パフォーマンス、ビデオ作品を通して、津田は映画やビデオにおける表現の本質と政治性を検証している。

選択的なメディアとしてのビデオを探求する津田の作品は、映画の慣習を不安定にし、映画的表現がイメージや時間の瞬間を注意深くフレーミング、カット、編集する方法を前景化している。

津田の空間の振付は、平面やスクリーンの注意深い配置によって創り出され、鑑賞者の期待や知覚を翻弄する。彼女が影響を受けたものには、工学のバックグラウンド、小津安二郎の映画における俳優の動き、イヴォンヌ・ライナーの前衛的なダンスなどがある。

津田の作品には、プロの振付師や他のアーティストとのコラボレーションによるライブ・パフォーマンスがしばしば組み込まれている。

津田はアラブニュース・ジャパンの取材に対し、自身のキャリアの始まりについて次のように語っている：「東京の美大に行く前は工学を学んでいましたが、工学に惹かれたわけではなく、むしろ世界を認識する方法としての数学や物理が好きでした。エンジニアには世の中の要請に応える役割があります。世の中の要求に応えるだけでなく、世の中に提案する側になりたいと思い、アーティストになりました」

「アートという分野はトリッキーな概念です。小学生の頃、裏庭に小さな川を作り、そこに牛乳を流すことが私にとっての芸術でした。プロになってからは、鏡を使って光学的に特化した撮影セットで作った映像作品をアートにするようになりました」と彼女は付け加えた。

自分のアートスタイルを他のアートスタイルと区別することについて、津田はこう語った：「私の作品は、鑑賞者を空間の共犯者にすることで、ダイナミックな仮想空間の記憶を文字で記録する作品です。それは、自分の身体を使って「今、ここ」を再定義する体験です」

津田は先月、ドバイの新しい民間アート機関であり、新進・中堅アーティストの美術館級の展覧会やインスタレーションを紹介する現代アートスペースであるドム・アート・プロジェクツの公式オープニングのメインゲストの一人であった。

「中東地域を訪れるのは今回が初めてでした。文字が神秘的です。今回は人や街、文化を知るのがとても楽しみです」と語った。

津田は、今後数ヶ月の間に複数のプロジェクトに取り組んでいることに言及した。「ブランドの店頭ディスプレイの制作や、中学生や高校生を対象にダンサーと新しい表現を探求するワークショップを開発するなど、来年の夏に向けていくつかのプロジェクトに取り組んでいるところです」と津田。「さらに、私はスポーツが大好きなので、ランニングやダイビングのような身体活動を芸術的な練習に取り入れ続けるつもりです」